负责公司美妆护肤类短视频全流程剪辑，涵盖素材筛选、节奏把控、特效包装及成片输出，协同导演组与运营团队优化内容传播链路，目标提升用户完播率、互动率及转化效能。

• 主导3C美妆测评类短视频剪辑，基于Premiere Pro完成多机位素材粗剪，结合DaVinci Resolve进行LUT校准与局部色彩校正，针对20-35岁女性用户偏好调整转场节奏（平均镜头时长从3.2秒压缩至2.5秒），单条视频完播率从28%提升至41%，3个月内带动产品点击转化超12万次。
• 作为核心剪辑成员参与品牌IP剧情短视频制作，运用Final Cut Pro的音频关键帧技术优化台词与BGM的情绪匹配度（调整频段增益使对话清晰度提升18%），配合运营优化前3秒钩子设计（冲突场景前置+悬念台词），单条视频平均点赞量增长55%，带动账号涨粉8.2万，进入美妆类目百万粉俱乐部。
• 建立「热点响应剪辑SOP」，每周分析巨量算数平台TOP100美妆视频节奏特征，提炼「3秒产品展示+5秒使用对比+2秒痛点提问」的结构模板，应用于15条新品推广视频，整体互动率提升29%，其中2条进入美妆热榜TOP50，获客户追加30%内容预算。
• 解决口播类视频信息密度低问题，与编导同步分镜脚本后设计「动态字幕分层+表情特写放大」剪辑方案：关键卖点用综艺花字强化（字体大小提升40%），主播微表情镜头延长0.5秒，信息传达准确率从72%提升至91%，客户复投率从45%提升至68%。

聚焦生活消费领域短视频剪辑支持，负责素材整理、基础剪辑及特效包装，参与打造账号爆款内容，推动团队内容生产效率与质量双提升。

• 独立承担美食探店系列短视频剪辑，运用剪映完成素材拼接与变速（调整倍速使用餐场景更具沉浸感），学习DaVinci Resolve基础调色（提升食物饱和度15%），优化后单条视频收藏量从1200提升至2800，其中「老巷子火锅」视频成为账号首条百万赞内容，被抖音官方收录至「美食探店标杆案例库」。
• 搭建「生活技巧类」素材管理系统，对800+条原始素材按「场景（厨房/客厅）」「情绪（实用/惊喜）」「产品（工具/日用品）」三级标签分类，团队素材检索效率提升50%，重复拍摄率下降18%，月均内容产出量从20条提升至28条。
• 协助完成家居好物测评视频剪辑，针对「产品功能展示」环节设计「分屏对比」特效（使用AE制作动态箭头标注优势点），使用户理解成本降低35%，单条视频转化订单量从80单提升至150单，获部门季度「效率之星」奖励。

辅助完成企业宣传短片、活动记录视频的剪辑支持，学习基础剪辑软件操作与素材管理规范，为团队内容生产提供后勤保障。

• 负责企业年会记录视频剪辑，使用Premiere Pro完成12路机位素材对齐与粗剪，配合Audition进行降噪处理（消除现场环境音80%），输出10分钟精编版视频，因「情感传递饱满、节奏张弛有度」获公司内部「年度最佳记录片」提名。
• 参与活动短视频二次加工，从500G原始素材中筛选高光片段（领导致辞、颁奖瞬间），运用Premiere Pro的「动态缩放」与「慢动作」功能强化视觉冲击力，发布至企业抖音号后单条视频播放量突破5万，助力品牌曝光量环比提升30%。
• 自学AE基础特效制作，为产品介绍视频添加动态LOGO转场与数据图表动画（如销售额增长曲线可视化），视频专业度获客户认可，相关模板被纳入新人培训课程，成为部门基础技能教学素材。

非遗文化IP「活态传承」全链路影音内容创作项目

• 项目背景是非遗文化面临「传播同质化、年轻群体认知断层」的行业痛点——多数非遗内容停留在「技艺展示」层面，缺乏情感共鸣，难以触达Z世代。核心目标是通过影音内容实现非遗IP的「年轻化转译+商业化落地」，既要激活传统文化生命力，也要为合作非遗传承人及关联品牌带来流量与营收。我的职责是主导从「前期人类学调研-创意策划-多媒介内容生产-平台分发」的全流程，对接3位国家级非遗传承人、2家国潮品牌及抖音/B站/线下展陈3类渠道。
• 关键难题有三：一是非遗内容的「情感化转译」——木雕、烧陶等传统技艺的流程枯燥，如何挖掘「人」的故事？二是多媒介适配——不同平台的叙事节奏（抖音15s、B站10min、线下沉浸式体验）与视觉语言差异大；三是传承人「表演焦虑」——非遗师傅不适应镜头，无法呈现自然状态。针对这些问题，我采用「人类学田野调查+情感锚点挖掘」方法：前期跟拍传承人3个月，记录「凌晨4点揉泥」「雕刻失误后修补」等真实细节；用「代际对话」构建情感冲突（比如让95后学徒问师傅「您当年为什么坚持做这个？」），将技艺转化为「人与物的温度」。
• 核心行动包括：1. 创新「内容拆解矩阵」——抖音聚焦「技艺名场面」（用RED Komodo相机拍木雕碎屑飞溅的慢动作，搭配ASMR级凿刻音效，强化「治愈感」）；B站做「师徒成长日记」（加入年轻人的困惑与师傅的回答，用DaVinci Resolve调出「旧胶卷质感」，呼应非遗的历史感）；线下展陈搭建「沉浸式影音装置」（结合Unity开发AR互动，扫描陶艺品可观看从拉坯到烧制的完整过程，用Audition做空间音效分层，让观众仿佛置身工坊）。2. 为传承人设计「非表演式拍摄」——不用打光板和脚本，用隐蔽式摄像机记录日常，捕捉「摸工具的手纹」「闻陶土的深呼吸」等微表情，既真实又有感染力。
• 项目成果：抖音话题#非遗里的烟火气#播放量破2.1亿，单条「木雕师傅修失误」视频达1230万播放；B站系列片总播放5200万，涨粉82万，获「年度最佳非遗内容」奖项；线下展陈在北京、上海巡回，吸引12万+人次，带动合作非遗周边（如木雕书签、陶艺杯）销售额增长315%。我主导建立的「非遗影音内容生产方法论」被公司纳入标准流程，覆盖后续8个非遗项目，个人也被评为「年度优秀项目负责人」。

快消品品牌「定制化剧情短片」工业化生产体系搭建项目

• 项目背景是快消品客户（如奶茶、美妆）需要「批量、高一致性」的品牌剧情短片，但传统定制模式存在「效率低（单条短片生产周期2周）、质量波动大（内容符合率仅70%）」的问题。核心目标是建立「工业化生产流程」，实现「每月15条短片、内容符合率≥90%、单条成本下降25%」的目标。我的角色是从「创意策划到后期制作」的全链路负责人，需平衡客户需求、创意质量与生产效率。
• 关键难题：一是「品牌调性一致性」——不同脚本容易偏离客户核心DNA（如某奶茶品牌的「治愈青春」）；二是「脚本创作效率」——传统编剧模式依赖个人灵感，无法批量产出；三是「后期标准化」——剪辑、调色、音效缺乏统一标准，导致成片风格混乱。针对这些问题，我引入「品牌资产数据库+模块化创作框架」：首先提炼品牌核心元素（如奶茶的「珍珠Q弹」「杯身的温度」、用户的「加班晚归」「朋友分享」），建立可复用的「情感标签库」；然后将剧情拆解为「开场钩子（10s冲突）- 铺垫（30s日常）- 高潮（20s品牌解决）- 结尾（10s情感升华）」4个模块，每个模块提供3种创意方向；后期开发「标准化素材包」——预设LUT调色（如奶茶的「暖黄柔焦」）、音效模板（如杯盖开启声、吸珍珠的ASMR），保证视觉听觉一致。
• 核心行动包括：1. 与客户共建「品牌DNA手册」——明确「什么能拍、什么不能拍」，比如某美妆品牌禁止出现「夸张表情」，需保持「温柔质感」；2. 开发「脚本生成工具」——输入「用户场景（加班）」「品牌产品（热奶茶）」「情感关键词（温暖）」，系统自动组合3个脚本选项，编剧只需调整细节；3. 培训剪辑团队使用「标准化模板」——比如规定「转场用淡入淡出」「字幕用圆润字体」，减少后期返工时间。
• 项目成果：生产效率提升62%，单月可交付16条短片，单条制作成本下降28%；内容符合率从70%提升至96%，客户复购率从41%升至78%，为公司带来年营收增长210万元。我主导设计的「工业化生产流程」成为公司核心服务能力，支撑了后续与3家头部快消品牌的长期合作，个人也晋升为「品牌内容事业部负责人」。

支教时发现乡村小学因缺乏实验器材，科学课多停留在课本讲解。返校后联合实验室开发出百元级科学实验背包，内含20个基础实验器材。为确保可持续运营，设计配套视频课程与城乡结对系统，并培训132名大学生担任远程助教。项目覆盖9省47所学校后，学生科学兴趣评分提升35%。这段经历教会我用产品思维解决社会问题，当看到孩子们用自制望远镜发现土星光环时，我理解了教育的真谛是点燃可能性。